悲歌到喜劇的精準跨界．雙子座的王菀之

十年前，有三位聲腺同屬甜美型的女歌手為香港樂壇注入新血：

第一位是當初如果簽對唱片公司，或許可以走上順遂演藝路途，如今已紅透半片天的衛蘭，可惜她將契約遞給了黎明旗下公司A Music，這個不太會宣傳藝人又缺乏續航力的地方，即便衛蘭曾有幾首琅琅上口的歌曲，但盤踞KTV金榜的光景猶如曇花一現。上個月，她轉往國際集團華納音樂發展，十年未能磨一劍，是時候離開舒適圈，讓更多樂迷聽見天籟之音了！

第二位是香港草根的代言人謝安琪，她的歌曲多半帶有濃厚的香港本土氣息，時常「聲」援社會議題，最深得我心的專輯為【你們的幸福】，其中有講述核能利弊的《臨崖勒馬》、探討貧富差距的《十二月二十》、諷刺怪獸家長的《溫室》等等。身為謝安琪的異地歌迷，雖然她發行了兩張國語專輯，用我熟悉的語言跟我溝通，但總覺得缺少了她唱粵語歌的感動。這位道地的香港天后，或許不應該為了迎合其他市場而抹煞原有的性格。近來，她和【殭屍】的導演麥浚龍合唱了一首以黑澤明電影【羅生門】為名的慢歌，除了令人更加期待麥浚龍的新碟之外，也再度讓人認為謝安琪還是最適合唱粵語歌——不妨將林俊傑寫給她的《跟著眼淚轉彎》相較來聽。

第三位是《我真的受傷了》的作曲人王菀之，歌曲的原唱為樂壇公認歌神張學友，他曾在演唱會上邀請王菀之伴奏並合唱這首悲涼至極的情歌，那一刻，唱到我心坎裡的不是張學友，而是王菀之。多少個失眠夜晚，一個人和一台筆電，當冰冷的機器播放起《我真的受傷了》，悶在狹小斗室裡暗自流淚的人是我，感受著王菀之純粹音樂的人也是我。因為獨處，鏡面映照出赤裸面孔，陽光下堅硬如鐵的外殼霎時變為傷痕累累的疲憊身軀，縱使有再多不願坦承面對的心境，都隨著旋律一一釋放了。

從黃耀明《這麼遠那麼近》凝視張國榮【春光乍洩】

我著迷於一點一點不同色彩的光，這些光，有繽紛的，也有黯淡的，它們其中之一若缺少了，便不會是一幅美麗的圖畫。維多利亞港在漆黑時刻，由於人造光源的襯托，顯得格外炫目。還記得小時候無意中在電視上看到【春光乍洩】的片段，整場的調性既幽暗又陰鬱，最燦爛的景只在車水馬龍流動的街。以前不理解電影的涵義，留住印象的即是王家衛鏡頭下影出的光。

或許是因為片名【春光乍洩】容易記取吧，好長一段日子，這四個字堆積於心裡深處，直至近年才再次回味了電影。終於明白導演為何選擇昏黃色作為首要佈景，原是透過光，間接表達了人物內心的情緒，些許無奈、看似空虛、無比墮落……人生每到了下一個階段，經歷和心智總會影響我們面對嶄新生活的態度，就算是舊時曾經遇到的人事物，用一副全新的眼鏡去觀賞，得到的啟發和結果也會不盡相同。王家衛的電影之所以撐得住歲月考驗，不會被時間洪流沖刷到銀河，就在於它們可以透過各種不同的角度來解讀，以【春光乍洩】為例：一個孩子看【春光乍洩】，也許被嚴謹的美術設計所吸引，想把電影放慢速度細心看過；一個青年看【春光乍洩】，也許糾結於情感苦澀的一面，認為愛情是世界上最難掌握的東西；一個社會人士看【春光乍洩】，也許發現當中濃厚的政治寓意，接著不禁感嘆。