醉·生夢死 / Thanatos, Drunk
導演：張作驥
主演：李鴻其、黃尚禾、鄭人碩、張寗、呂雪鳳
產地：臺灣
上映年度：2015年
二十年前，王家衛的《東邪西毒》故事中，有人贈送黃藥師一罈名為「醉生夢死」的酒。二十年後，張作驥拍了一部跟那罈酒同名的電影，稍有不同之處只在於一個．符號。從王家衛的經典作品說起，皆因《醉·生夢死》有太多劇情細節能跟王家衛的電影連接在同一扣環。
哥哥上禾的房間貼了一張《攝氏零度．春光再現》（電影《春光乍洩》的紀錄片）的海報，受傷的何寶榮（張國榮 飾）在陽台上緊抱著黎耀輝（梁朝偉 飾），上禾跟《春光乍洩》的男主角一樣是同性戀者，也離開自己熟悉的家鄉遠赴異國談戀愛，最終卻以分手且自殺未遂收場。原先《春光乍洩》的劇情是安排黎耀輝以死告終的，但因為拍攝期間正巧撞上張國榮返港準備演唱會的事宜，所以黎耀輝的生命就被重新書寫了一場。這些未出現在正式電影裡的片段，都完好收錄於紀錄片裡，而這也大概是張作驥何以選擇將張貼紀錄片海報的原因吧。
有些電影拍攝續集，是因為第一部成功挑起觀眾味蕾，在市場上造成一大迴響，使得發行公司嗅到了商機，趕緊協調編導與演員們再續前緣，好在短期之內賺夠消費者的錢，此類操作模式好比《無間道》系列。而有些電影拍攝續集，不一定將商業考量設為首要條件，也未必會在一兩年間出現下段類似的故事，反倒是耗盡了多年光陰，待腳本精雕細琢後，才產出了足以銜接情節的作品，如此講究質量的經典案例，好比「The Before Trilogy」：《愛在黎明破曉時》、《愛在日落巴黎時》、《愛在午夜希臘時》。
這三部曲前前後後花費了18年的製作時間，演員們跟隨劇中角色同步成長，從豔遇時的無比好奇到事業巔峰時的成熟穩重再轉變為中年時的俗務纏身。導演一貫採用對談的方式築起整系列電影，三部電影所牽涉的議題皆略有異同，但若要說最浪漫，且充滿綿綿情話的部分，那第一篇章《愛在黎明破曉時》就當之無愧了，Jesse & Celine透過暢談，情愫油然而生，兩人的話題雖天南地北，共鳴卻近在咫尺，有時激情四射，有時曖昧隱現。
如果讓我揀選一部主流的臺灣電影當成自己的年度必回味電影，可以忍受相隔一段時間再觀賞，非但不會覺得煩膩，而且每次看都能得到新感想，那我會當機立斷地選擇《女朋友。男朋友》。市面上關於這部電影的評論業已多元豐富，網路上不乏探討電影裡對威權時期的刻畫，亦不乏有觀眾解讀三位主角的愛情關係。
《女朋友。男朋友》講述一段橫跨三十餘年的故事，電影泰半部分聚焦於主角們的年少歲月，青春時光的所作所為乃是電影重要的元素。我何以厚愛《女朋友。男朋友》，除了劇情發人深省之外，更重要一點是，這部電影的片頭取景自我就讀的國中，打從開場已經抓足我目光，看見演員們活蹦亂跳，齊心衝撞體制的樣貌，確實讓我想起我最輕狂卻最值得回憶的過往。
十年前，有三位聲腺同屬甜美型的女歌手為香港樂壇注入新血：
第一位是當初如果簽對唱片公司，或許可以走上順遂演藝路途，如今已紅透半片天的衛蘭，可惜她將契約遞給了黎明旗下公司A Music，這個不太會宣傳藝人又缺乏續航力的地方，即便衛蘭曾有幾首琅琅上口的歌曲，但盤踞KTV金榜的光景猶如曇花一現。上個月，她轉往國際集團華納音樂發展，十年未能磨一劍，是時候離開舒適圈，讓更多樂迷聽見天籟之音了！
第二位是香港草根的代言人謝安琪，她的歌曲多半帶有濃厚的香港本土氣息，時常「聲」援社會議題，最深得我心的專輯為【你們的幸福】，其中有講述核能利弊的《臨崖勒馬》、探討貧富差距的《十二月二十》、諷刺怪獸家長的《溫室》等等。身為謝安琪的異地歌迷，雖然她發行了兩張國語專輯，用我熟悉的語言跟我溝通，但總覺得缺少了她唱粵語歌的感動。這位道地的香港天后，或許不應該為了迎合其他市場而抹煞原有的性格。近來，她和【殭屍】的導演麥浚龍合唱了一首以黑澤明電影【羅生門】為名的慢歌，除了令人更加期待麥浚龍的新碟之外，也再度讓人認為謝安琪還是最適合唱粵語歌——不妨將林俊傑寫給她的《跟著眼淚轉彎》相較來聽。
第三位是《我真的受傷了》的作曲人王菀之，歌曲的原唱為樂壇公認歌神張學友，他曾在演唱會上邀請王菀之伴奏並合唱這首悲涼至極的情歌，那一刻，唱到我心坎裡的不是張學友，而是王菀之。多少個失眠夜晚，一個人和一台筆電，當冰冷的機器播放起《我真的受傷了》，悶在狹小斗室裡暗自流淚的人是我，感受著王菀之純粹音樂的人也是我。因為獨處，鏡面映照出赤裸面孔，陽光下堅硬如鐵的外殼霎時變為傷痕累累的疲憊身軀，縱使有再多不願坦承面對的心境，都隨著旋律一一釋放了。
